Parain des Jeux Poétiques de Paris

Poète et écrivain, né en 1966 au Congo, Alain Mabanckou est l’auteur de plusieurs romans, dont Mémoire de porc-épic (Seuil, 2006) pour lequel il a reçu le prix Renaudot. Son dernier recueil de poésie, Congo, est paru chez Mémoire d’encrier en 2007. Il vit à cheval entre les États-Unis, où il enseigne la littérature francophone à UCLA, et la France. Son oeuvre est traduite dans une vingtaine de langues.

Marraine des Jeux Poétiques de Paris

Marie-Florence Candassamy est une escrimeuse française, à la fois d'origine guadeloupéenne et martiniquaise, née le 26 février 1991 à Paris. Elle pratique ce sport depuis ses 7 ans au Paris Université Club et affiche rapidement un palmarès conséquent à l'épée. Quintuple championne de France, médaille d'argent aux championnats d'Europe en 2014, médaille de bronze à la coupe du monde de Cuba en 2020, championne d'Europe par équipes en 2018 en Serbie, en 2022 en Turquie, et aux Jeux européens de Cracovie 2023. L'escrimeuse remporte le championnat du monde à Milan la même année face à l'italienne Alberta Santuccio.
Côté jeux olympiques, membre de l'équipe de France aux JO de Rio en 2016, elle figure parmi les épéistes les plus prometteuses pour les JO de Paris 2024.

Né en 1964, Stéphane Audeguy a publié en 2005 un premier roman, La Théorie des nuages (traduit dans plus de vingt langues), qui a été suivi de trois autres : Fils unique (2008) ; Nous autres (2009) et Rom@ (2011). Il enseigne l’histoire du cinéma et des arts dans les Hauts-de-Seine.

Citée par les Inrocks comme l’une des dix poètes nouvelle génération à suivre sur les réseaux sociaux, Rim Battal s’est « imposée comme l’une des voix les plus fortes de la jeune poésie francophone » (Vogue).
Après des études de journalisme à l’ISIC de Rabat et à l’ESJ de Paris, elle se consacre désormais à l’écriture créative et mêle poésie, corps et arts visuels dans ses performances. Rim Battal s’intéresse aux corps, aux sexualités, à la maternité, aux rapports de pouvoir dans l’amour romantique ou encore l’amour filial et adresse plus largement l’état actuel du monde.
En 2022 paraît sa première anthologie personnelle en poche au Castor Astral : Mine de rien offre « un regard contemporain et affranchi » (Ouest-France).
En février 2024 paraît son huitième ouvrage intitulé x et excès, toujours chez Le Castor astral.

Avec Lola Malique, violocelle

Marc Alexandre Oho Bambe, alias Capitaine Alexandre, est poète et slameur. Né en 1976 à Douala, au Cameroun, il est bercé par la poésie dès son plus jeune âge, notamment par Aimé Césaire et René Char. Arrivé en France à dix-sept ans, il étudie à Lille puis se consacre au journalisme et à l’écriture. En 2006, il fonde le collectif On A Slamé Sur La Lune, troupe de poètes slameurs, musiciens, metteurs en scène, plasticiens, vidéastes et performeurs, qui en 2010 sort son premier album. À partir de 2009, Marc Alexandre Oho Bambe publie de la poésie, notamment Le Chant des possibles, aux éditions La Cheminante (prix Fetkann ! de poésie, 2014, et prix Paul Verlaine de l’Académie française, 2015), Résidents de la République (La Cheminante, 2016) et De terre, de mer, d’amour et de feu (Mémoire d’encrier, 2017). Marc Alexandre Oho Bambe enseigne depuis dix ans et transmet à ses élèves et ses étudiants le goût de la littérature et de la poésie. Il est également chroniqueur pour Africultures, Médiapart, Wéo et Le Point Afrique.

Dans un monde normal, une boîte à outils sert à tout sauf à écrire des chansons, dans celui de Clou, c'est l'inverse. La jeune parisienne bricole à l'envi une chanson française aux accents pop inspirés. Ses mélodies magnifiées par une voix cristalline accompagnent des textes sensibles et percutants. Seule en scène, elle s'accompagne d'une guitare électrique et d'un clavier enveloppé par les arrangements de Dan Levy (The Do, Owlle, Jeanne Added, entre autres).

Poète de L.A.

Avec des performances privées pour Norman Lear, Oprah Winfrey, Maya Angelou, Quincy Jones et le président Obama, Steve Connell est un slameur et un leader d'opinion reconnu. Il est champion du Hollywood Slam 2002, du Los Angeles Slam 2003, deux fois HBO Def Poet et champion national de poésie 2003. Il a été, à de nombreuses reprises, un mentor auprès de GetLit, une organisation locale de création orale basée à Los Angeles et il continue de faire des apparitions au Da Poetry Lounge. Il est récemment devenu la voix du Pro Football Hall of Fame. Conférencier recherché, son travail a été vu sur HBO, ABC, Sundance, TEDMED, Kennedy Center, Aspen Comedy Festival et à la Maison Blanche. Également homme de théâtre, sa plus récente œuvre « Imperfect » a eu sa première mondiale au Lincoln Center et sa célèbre pièce « We Are The Lions », a été jouée à l'ONU et regardée plus de 10 millions de fois en ligne. Son premier court métrage, « the universe is chewing», a reçu le prix Best Shorts Humanitarian Award 2019. On retrouve dans ses thèmes de prédilection le leadership, l'innovation, la démocratie, le sport, la famille, le dépassement, le chagrin, l'amour, le courage, la communauté, la collaboration et la conception de l'avenir.

Poète de L.A.

Jeune poète de 20 ans, activiste sociale, et professeur d'écriture créative au Ahmanson Senior Citizen Center de Los Angeles, Shandela Contreras a interprété ses poèmes dans tout l'État de Californie et le comté de Los Angeles en tant qu’ambassadrice lauréate de la jeunesse californienne. Elle a performé à Sacramento pour le lancement national du programme College Corps Fellows par le gouverneur de Californie, à la conférence de presse du maire de Los Angeles, au gala de la croisade de la Fraternité 2022 en l'honneur de Mookie Betts et pour de nombreux autres événements. Ses poèmes se concentrent sur les thèmes de l’empowerment et de l'engagement civique, de l'unisson culturel, de l'amour et de l'équité en matière d'éducation, du sacrifice familial, du fandom sportif et de l'héritage sportif de sa mère. Coureuse d'athlétisme germano-bélizienne primée, elle devait participer aux Jeux olympiques de Séoul en 1988, mais lorsqu'elle s’est qualifiée pour le relais 4 x 100, l'une de ses colistières a refusé de participer quelques heures seulement avant la course. L’équipe a été disqualifiée et elle a dû rentrer chez elle. Shandela est fermement convaincue que les voix du passé façonnent les voix du futur. Shandela a publié le chapbook Mellow Ballads, that move your bones en 2021 et son prochain recueil de poésie, Dark and Lovely: Something in the Orange, paraîtra en octobre 2024.

Avec Louis-Hadrien Foltz

Né en 1994, Jean D’Amérique est poète, dramaturge, rappeur et romancier. Son oeuvre, publiée chez Cheyne, Théâtrales et Actes Sud, a été saluée entre autres par le Prix Montluc Résistance et Liberté, le Prix RFI Théâtre, le Prix Apollinaire Découverte et le prix Heredia de l’Académie Française.

Diaty Diallo a grandi entre les Yvelines et la Seine-Saint-Denis, où elle continue d’habiter aujourd’hui. Elle pratique depuis l’adolescence différentes formes d’écriture : de la tenue journalière d’un Skyblog à quinze ans à la rédaction d’un livre aujourd’hui, en passant par la création de fanzines et la composition de dizaines de chansons. Deux secondes d’air qui brûle publié au Seuil est son premier roman.

Natif du Sénégal, Souleymane Diamanka grandit dans la ville de Bordeaux où il apprend la langue française à l’école et la langue peule à la maison. Durant l’adolescence, Souleymane Diamanka intègre le groupe de hip-hop Djangu Gandhal avec lequel il effectue en 1991, au festival du Printemps de Bourges, les premières parties du groupe NTM. Il découvre le slam au sein du collectif 129H puis il déclame de la poésie à l’Union Bar du quartier de Ménilmontant à Paris. Repéré par des producteurs, il publie en 2007 son premier album chez Barclay / Universal Music France : L’Hiver peul. Poète à la voix grave, il s’introduit dans la tradition des griots de l’Afrique de l’Ouest pour commencer son album.

Christophe Fiat est écrivain et poète. Il a publié une vingtaine de livres dont récemment Tea Time (Éditions les Petits Matins), Développement du sensible (Éditions du Seuil / Fiction & Cie) et Quand les décors s’écroulent (Éditions de l’Attente). Dramaturge, il a mis en scène ses textes au théâtre. Performeur, il les lit accompagné d’une guitare électrique. Il est aussi l’auteur de fictions radiophoniques comme Stephen King on the radio, Le plus grand pianiste de tous les temps et La Comtesse. Depuis, 2020, il coanime avec Charlotte Rolland, la revue COCKPIT.

Poète de L.A.

Chinaka Hodge est poète, dramaturge et scénariste. Originaire d'Oakland, Chinaka vit, enseigne et écrit à Los Angeles depuis 15 ans. Elle a cofondé Brave New Voices (BNV), un festival international de poésie slam « olympique » pour les jeunes, et s'est produite à Los Angeles d'innombrables fois tout au long de sa carrière, au Hollywood Bowl, au Wiltern Theatre avec la Grammy Foundation, et en public et lycées privés en tant qu'enseignant. Elle est apparue dans deux saisons de Def Poet de HBO et est récipiendaire du Kennedy Center Next50. Dans le sport, elle a collaboré avec Nike, Chase Bank avec Steph Curry et Serena Williams, et a été sélectionnée comme contributrice de contenu pour les Los Angeles Sparks. Elle est l'épouse du quart-arrière McLeod Bethel-Thompson et a une fille, Aziza. Ses crédits de scénarisation incluent RISE, SNOWPIERCER, AMAZING STORIES ET THE MIDNIGHT CLUB. Chinaka est scénariste en chef/productrice exécutive de la prochaine série IRONHEART de Disney+/MARVEL.

Poète de L.A.

Uchechi Kalu est autrice et planificatrice financier nigériane-américaine basée à Los Angeles. Ayant vécu et travaillé sur six continents, sa poésie et ses œuvres non fictionnelles explorent l'expérience de la diaspora africaine. Elle est diplômée de l'Université de Princeton et a étudié l'écriture créative au Santa Monica College. Uchechi travaille actuellement sur son premier chapbook, qui explore sa vie au Moyen-Orient et en Chine en tant que femme nigériane-américaine de première génération.

Avec Cindy Pooch

Kiyémis est une autrice et poétesse afroféministe. Elle a publié en mars 2018 son premier recueil de poésie À nos humanités révoltées aux éditions Métagraphe, un essai Je suis ton pire cauchemar en 2022. Son premier roman, Et, refleurir est paru aux éditions Philippe Rey en février 2024. Elle présente l’émission culturelle Rends la joie sur le site d’information Médiapart et anime des ateliers d’écriture à l’École d’écriture Les Mots.

Dany Laferrière a passé une grande partie de sa vie à lire et à écrire. Son premier roman Comment faire l’amour avec un nègre sans se fatiguer, connaît un succès immédiat. Depuis, il construit une oeuvre patiente et puissante, adaptée au cinéma, traduite mondialement, qui lui vaut de nombreuses distinctions dont le Prix Médicis et son élection en 2013 au fauteuil 2 de l’Académie française, celui de Montesquieu et dont le dernier occupant fut Bianciotti qu’il rejoint dans l’admiration de Borges. À la question : d’où venez-vous ? Il prend soin de mentionner la bibliothèque. Quant à écrire, c’est quitter l’espace où l’on vit, et être un autre (Je suis un écrivain japonais). Son oeuvre, à saveur autobiographique, est habitée de tous les visages, paysages, peintres et poètes qui ont illuminé sa vie. L’émotion annule le temps. Et que dire de cette étrange amitié avec Bashō, de sa rencontre avec Hoki dans une galerie d’art à Montréal, ou avec ce chat philosophe, amateur de vin rouge, qu’on croise dans Autoportrait de Paris avec Chat ? (livre entièrement dessiné). À 70 ans, il publie Un certain art de vivre, ce mince livre qui lui aura pris plus de temps que tout autre car il les contient tous.

Fondateur du groupe Ärsenik avec son frère Calbo au début des années 90, Lino (aka Mr Bors) a marqué l’histoire du rap français. Après les deux albums d’Ärsenik Quelques gouttes suffisent (double disque d’or) et Quelque chose a survécu (disque d’or), Lino sort son 1er album solo Paradis Assassiné en 2005.
10 ans après, Lino est de retour en Janvier 2015 avec son nouvel album Requiem. Plébiscité par la critique et le public, l'album se classe directement à la 1re place du top des ventes digitales et à la 2e place du top des ventes fusionnées.

Avec Cloé du Trèfle

Artiste plurielle, passe-frontières, Lisette Lombé s’anime à travers des pratiques poétiques, scéniques, plastiques, militantes et pédagogiques. Ses espaces d’écriture et de luttes s’appuient sur sa propre chair métissée, son parcours de femme, de mère, d’enseignante. En dérivent des collages, des performances, des livres et des ateliers, passeurs de rage et d’éros. Co-fondatrice du Collectif L-SLAM, elle a été récompensée, en 2017, en tant que Citoyenne d'Honneur de la Ville de Liège, pour sa démarche d'artiviste et d’ambassadrice du slam aux quatre coins de la Francophonie. Plusieurs de ses ouvrages ont été primés. Elle sera la prochaine Poétesse nationale de Belgique en 2024 et 2025.

Poète de L.A.

Poète professionnel en tournée depuis 20 ans, Edward Mabrey s'est produit dans 49 États aux États-Unis et à l'étranger, et est le seul quadruple champion du monde individuel de poésie slam. Ed a été invité à plusieurs reprises à la Coupe du monde de Poetry Slam à Paris. Il a joué et enseigné dans plus de 400 collèges et universités aux États-Unis. Également chorégraphe, nominé pour Pushcart, il a été chargé de rédiger le discours pour les lauréats du Freedom Award 2017-2021 au nom du National Civil Rights Museum. Nominé au NAACP Image Award, Ed a été diffusé sur TV One, ainsi que sur ABC, FOX, HBO, CNN, Crackle, CBS et NBC et est considéré comme le plus grand poète de l'histoire du Poetry Slam. Le magazine Bakou l’a classé parmi les six poètes mondiaux à connaître. Il se produit régulièrement à Los Angeles dans les vitrines FlyPoet, Da Poetry Lounge et dans la série P.O.E.T.

Avec Charlie Michaux

Né en 1997, venu du Languedoc, Victor Malzac lit fort et parle bas de façon drôle, ronge ses ongles, il marche vite. Il fait des revues (Point de chute, L’Écharde), une thèse et des textes partout sur n’importe quoi. Chez Cheyne éditeur, il a publié Dans l’herbe (2021, prix de la Vocation) et Vacance (2022, prix Apollinaire Découverte). Son premier roman, Créatine, vient de paraître chez Gallimard (collection Scribes) en janvier 2024.

Après une carrière avortée de tennisman et des études de cinéma délaissées au profit de la musique, il devient une figure phare du rock français avec le groupe Dionysos, pour lequel il écrit, compose et interprète les chansons. Amateur de sensations fortes (longboard, surf ou saut à l'élastique), ce sont en grande partie ses impressionnantes prestations live qui l'ont propulsé sur le devant de la scène. Peu enclin à choisir entre sa vocation de chanteur déjanté et celle d'auteur décalé, c'est tout naturellement qu'il décide de mêler les deux, en rédigeant un recueil de nouvelles, 38 mini westerns (avec des fantômes), un émouvant roman autobiographique, Maintenant qu'il fait tout le temps nuit sur toi, puis La Mécanique du cour (énorme succès critique et populaire publié dans 20 pays), ainsi que sa bande originale éponyme, qui deviendra en 2014 un film d'animation produit par Luc Besson. En 2013 paraît son roman Le plus petit baiser jamais recensé. Pendant cette même année, Mathias est atteint d'une aplasie médullaire et est contraint de subir une greffe de moelle osseuse. Lors de son hospitalisation, il rédige un journal intime intitulé Journal d'un vampire en pyjama, édité le 27 janvier 2016, ainsi qu'un nouvel album homonyme. Son roman Une sirène à Paris (2019) obtient le Prix Babelio Imaginaire 2019. Le Guerrier de porcelaine est paru en 2022 chez Albin Michel.

Avec Guillaume Hazebrouck

Né en Haïti en 1978, James Noël est poète, romancier et animateur de la revue IntranQu’îllités.
Parmi ses publications : Le Pyromane adolescent, (Points, 2015) ; Anthologie de poésie haïtienne contemporaine (Points, 2015), Belle merveille (Éditions Zulma 2017), roman pour lequel il a obtenu le Grand de Littérature de Berlin en 2020. Il est Co-auteur du documentaire "Jean-Michel Basquiat, un artiste absolu", diffusé sur France 5 en 2023. En tournée en 2024, James porte ses poème avec le Sextet drainé par le pianiste Guillaume Hazbrook pour le concert poétique En toute pyromanie.

Jean-François Pauvros est un musicien français, guitariste électrique et improvisateur né à Hautmont dans le Nord. Il a été professeur de français avant de faire de la musique à plein temps et a commencé sa carrière en jouant dans les bals. Il forme le groupe Catalogue avec Jacques Berrocal & Gilbert Artman. Le premier disque du groupe, Pénétration, entrera dans la légende de la musique improvisée.
Improvisateur né, le guitariste et compositeur J.-F. Pauvros, s’appuyant sur des airs voluptueux ou poignants, repousse les limites sonores de son instrument. Ses disques et ses concerts dans le monde entier illustrent parfaitement sa foi dans le nomadisme musical et les rencontres improbables mais essentielles.
Dans un duo très scénique et d’une complicité totale, il partage les aventures de Charles Pennequin depuis 20 ans déjà.

Charles Pennequin né en 1965 à Cambrai, Nord de la France.
A commencé à écrire dans le courant de l’année 1993, lorsqu’il vivait au Mans.
Vit dans les Pyrénées Orientales.
A publié l’ensemble de son œuvre chez P.O.L et fait de nombreuses performances et concerts en France et à l’étranger.
Dernier livre paru : Petite bande, éditions POL, 2023.

Avec Ben Herbert Larue

Amélie Prévost née en 1979 à Iowa City, est une comédienne, slammeuse et poète québécoise. Elle a fait paraître les recueils Corps flottants (Neige-Galerie, 2017, illustrations de Steve Poutré) et Kamikaze du vendredi (Planète Rebelle, 2021). Comédienne et artiste de spoken word, elle a remporté la Coupe du monde de slam poésie à Paris, en 2016.

Avec Tao Ravao

Jean-Luc Raharimanana, né à Tananarive le 26 juin 1967, est un écrivain malgache en langues française et malgache. Romancier, essayiste et poète, il est également auteur de pièces de théâtre, de contes musicaux et metteur en scène.
Grande voix de la littérature de l’Océan indien, auteur engagé d’une œuvre protéiforme, primée maintes fois, le nouvelliste, dramaturge et romancier signe Revenir en 2018 aux éditions Rivages.

Poète de L.A.

Steven Reigns est un poète de Los Angeles. Il a reçu le premier prix de poésie de West Hollywood. Aux côtés de plus d'une douzaine de chapbooks, il a publié les recueils Inheritance et Your Dead Body is My Welcome Mat. Il a édité My Life is Poetry, présentant le travail de ses étudiants lors du tout premier atelier de poésie autobiographique pour les personnes âgées LGBT. Reigns a donné des conférences et des ateliers d'écriture à travers tout le pays aux jeunes LGBT et aux personnes vivant avec le VIH. Actuellement, il présente The Gay Rub, une exposition d’empreintes de monuments LGBT et est président du conseil d'administration de la Fondation Anaïs Nin. Son nouveau recueil A Quilt for David a été publiée par City Lights et est le produit de plus de dix années de recherche sur la vie du dentiste David Acer.

Avec Samuel-Achkar Wade

Anouk Schavelzon est née en 1998 à Paris et y vit toujours. Après des études littéraires et théâtrales, elle choisit de se concentrer sur sa propre pratique de l’écriture. Elle est membre du collectif « La Textape », qui organise régulièrement une scène ouverte aux Lilas. Le bleu n’abîme pas qui parait au Seuil à la rentrée littéraire 2024 est son premier roman.

Avec Antoine et Louis Taillandier, Programme Hors Champ.

Fanny Taillandier vit et travaille en banlieue parisienne. Elle a publié plusieurs livres, des fictions à la lisière du roman noir, de la SF et du fantastique, ainsi que des essais documentaires et des collaborations avec des photographes. Elle tient une chronique dans Mouvement et réalise des performances et des installations lumineuses en espace public.

Poète de L.A.

Lynne Thompson a été la 4e poète lauréate de la ville de Los Angeles et a reçu une bourse de de l'Academy of American Poets. Fille d'immigrants caribéens, elle est l'auteure de quatre recueils de poésie, le plus récent étant Blue on a Blue Palette (2024), qui aborde des questions telles que l'immigration, l'histoire des femmes et l'environnement culturel et politique actuel, pour n'en nommer que quelques-uns. Elle a une expérience de lecture publique variée, au Festival du Livre du LA Times à plusieurs reprises, au Festival Thomas Mann House sur les arts en temps de crise, au Kaatsbaan Festival, N.Y., ainsi que dans de nombreuses universités et collèges.

Poète de L.A.

Les textes de Sarah Yanni ont été publiés dans la Los Angeles Review of Books, Mizna, Autostraddle, Iterant Mag, SPECTRA Poets, Altadena Poetry Review, et plus encore, et dans deux anthologies : FUTURE/PRESENT (édité par Elizabeth Webb, Duke University Press, 2024) et INFINITE CONSTELLATIONS (édité par Khadijah Queen, University of Alabama Press, 2022). Elle est l'auteur de deux chapbooks : ternura / tendreness (Bottlecap Press) et Hard Crush (Wonder Press) et a été finaliste du concours de poésie du magazine BOMB, du prix de poésie Andres Montoya Letras Latinas, du prix Poetry Online, de l'Outpost Fellowship. Née et élevée dans la vallée de San Fernando d'un père égyptien et d'une mère mexicaine, son travail explore le désir queer ainsi que l'espace du foyer d'immigration. Elle a performé dans des dizaines de lieux à Los Angeles et est titulaire d'un BA en études narratives de l'USC et d'un MFA en écriture créative de CalArts.

Placée en foyer dès son plus jeune âge, Eesah Yasuke rappeuse, chanteuse et compositrice use de l’écriture comme catharsis pour partager son introspection avec pudeur et sincérité. De ses voix mélancoliques à ses proses engagées conjuguées aux sonorités rap, ama piano, néo-soul, gospel et électro, Eesah Yasuke transcende les genres et réussit en 3 ans à peine à envouter notre génération en créant un nouveau style hors du temps, introspectif, hybride et incisif. Son premier l’EP Cadavre Exquis en 2021 et dernièrement l’EP Prophétie distribué par ADA Warner (2023), lui ont valu l’honneur d’être adoubée par Youssoupha et Oxmo Puccino sur des invitations artistiques, de remporter le Grand Prix du Printemps de Bourges, Joséphine (2 fois) et Buzz booster mais surtout d’envoûter la scène musicale française (premières parties de Josman, Booba ou encore Georgio), les plateaux télé (Arte Concert, Grünt et Culturebox) ainsi que la presse (Le Monde, Konbini, Les Inrocks, Le Figaro) et les ondes radios (France Inter, Mouv et Générations). Au programme désormais : la sortie de son prochain EP et des tournées prévues au Brésil, Canada, Sénégal et au Japon. L’avenir lui appartient.

Les autrices et auteurs tentent le challenge d'écrire sur les JOP 2024 à Paris et ces textes inédits sont interprétés sur le ring par les comédiennes et comédiens du Théâtre de la Ville : Marie-France Alvarez, Jauris Casanova, Valérie Dashwood, Gerald Maillet et Jackee Toto.

Texte inédit lu par une comédienne du Théâtre de la Ville

Romancière depuis l’adolescence, rire tonitruant, inspirations littéraires grand écart entre Marguerite Yourcenar et Stephen King, Cécile Coulon détonne, ses romans et sa poésie aussi. Son oeuvre explore la ruralité, le corps, la sensualité et la brutalité des actes, la puissance poétique de la nature. Son dernier roman, La langue des choses cachées, a été publié en janvier 2024 aux éditions l’Iconoclaste. 

de l'Académie Goncourt

Journaliste, il collabore régulièrement à « L’Histoire » comme chroniqueur et à « La République des livres » qu’il a créée en 2005. Écrivain, il est l’auteur d’une trentaine de livres, notamment dix biographies et autant de romans ainsi que des enquêtes et des documents. Radiologue, il produit des séries sur France-Culture, généralement au mois d’août quand tout le monde est à la plage, c’est préférable. Juré, il déjeune une fois par mois dans le salon gracieusement concédé par le restaurant Drouant à l’Académie Goncourt.
Prof, il enseigne depuis vingtans à Sciences Po-Paris, l’écriture en 1ère année.A part cela, il marche beaucoup, nage souvent, écrit trop et lit tout le temps. On dit que son coup droit s’améliore au Jeu de Paume, même si ce n’est pas encore tout à fait cela.
Pour ce marathon, Pierre Assouline a relevé le défi d'écrire sur l'immense Teddy Riner : Oubliez un instant la teddymania.

Poète de L.A

Matt Sedillo a été décrit comme le « meilleur poète politique d'Amérique » ainsi que « le poète lauréat de la lutte ». Son travail a été comparé avec Bertolt Brecht, Roque Dalton, Amiri Baraka, Alan Ginsberg, Carl Sandburg et diverses autres légendes du passé. Sedillo a reçu le prix Joe Hill Labor Poetry 2017, a participé au festival du livre du Texas 2020, au Festival international de poésie de San Francisco 2012 et au Festival de poésie de l'Elbe 2022 et a reçu le Laurier de Dante 2022. Sedillo est apparu sur CSPAN et a été présenté dans le Los Angeles Times, Axios, l'Associated Press, entre autres publications. Sedillo a pris la parole à la Casa de las Americas à La Havane, Cuba, lors de nombreuses conférences et forums tels que l'Association des écrivains et des programmes d'écriture, la Conférence nationale sur la race et l'origine ethnique dans l'enseignement supérieur américain, la National Association of Chicana/Chicano Studies, la Left Forum, le Forum social américain et plus d’une centaine d’universités et de collèges, dont l’Université de Cambridge, entre autres. Matt Sedillo est l'auteur de Mowing Leaves of Grass (FlowerSong Press, 2019) et City on the Second Floor (FlowerSong Press, 2022). Les deux sont au programme des universités américaines. Sedillo est l'actuel directeur littéraire de l'Institut culturel mexicain de Los Angeles.

Poète de L.A

Natalie Shapero est l'auteur des recueils de poésie Popular Longing, Hard Child et No Object. Sa poésie a été publiée dans The New Yorker, The Paris Review, The New York Times Magazine, The Los Angeles Review of Books et ailleurs. Résidant à Los Angeles, elle a récemment présenté son travail chez Chevalier's Books à Larchmont Village, à la Heavy Manners Library à Echo Park et à Diesel, A Bookstore à Brentwood. Son projet actuel de livre de poésie explore le mouvement artistique impressionniste en France et l'art impressionniste abstrait aux États-Unis.

Poète de L.A

Gabriel Spera a publié trois recueils de poésie : The Standing Wave, The Rigid Body et plus récemment Twisted Pairs. Son premier livre a été sélectionné au National Poetry Series et a également reçu le Literary Book Award in Poetry du PEN USA-West ; Eloise Klein Healy, William Archila et Hilda Raz ont été juges du concours. En 2014, il a reçu une bourse d'artiste COLA du Département des affaires culturelles de la ville de Los Angeles. La bourse d'un an a culminé avec une lecture publique au California Plaza, dans le centre-ville de Los Angeles. En 2009, il a reçu une bourse d'écriture créative du National Endowment for the Arts. Sa poésie se caractérise par des images vives, des métaphores riches, un langage clair et une tournure de phrase inattendue.

Des autrices et auteurs pour des formes plus intimes de lectures et de performances de 11h à 13h :
Selima Atallah Chettaoui, Zoé Besmond de Senneville, Séverine Daucourt, Alix Lerasle, Cécile Mainardi et Michelle Noteboom, Virginie Poitrasson, Hortense Raynal,
et la scène slam du 93 avec Julien Barret, Dgiz et Maïa MedAli.

Est poète performeure et chercheure. Elle a grandi à Tunis et habite à Paris depuis une dizaine d’années. D’une curiosité sans limite, ses errances universitaires l’ont menée de la médecine à la création littéraire en passant par la psychologie et l’anglais. Elle travaille actuellement à un projet de recherche-création liant le corps, les lieux et les langues par la performance poétique. Sa poésie intime et engagée est attentive au rythme et à l’oralité. Convaincue que la poésie a sa place partout, Sélima ATALLAH porte ses textes lors de scènes de slam, de théâtre ou de littérature mais également en compagnie de DJ ou lors d’expositions d’art contemporain.

Julien Barret, linguiste spécialisé en rhétorique, poète et slameur, a publié dix ouvrages et deux podcast dédiés à la langue et à l’art oratoire. Il anime des scènes ouvertes de slam, des ateliers d'écriture et des spectacles de performance poétique. Sur scène, il improvise en direct avec le public.

Zoé Besmond de Senneville est actrice, poètesse et modèle d'art.
Elle a étudié à l’école Claude Mathieu. En parallèle, elle a suivi une licence d’anglais à la Sorbonne puis terminé son cursus universitaire aux États-Unis, à New York où elle s'est perfectionné au célèbre Stella Adler Acting Studio. À son retour en France en 2010, elle a intègré l’École du Jeu à Paris et commencé sa carrière de comédienne professionnelle. Depuis 2015, elle développe un travail d'écriture poétique, de création et de performance. Elle pratique la lecture performée de ses textes au Bordel de la Poésie de Paris, qu'elle codirige avec Rim Battal et Laura Lutard.

Poète, adepte de formes expérimentales, Séverine Daucourt explore les dimensions scéniques et orales de ses textes. Elle propose ainsi des performances où le littéraire, le vocal et le musical s’entrecroisent. Elle n’est ni poète sonore, ni chanteuse, ni strictement autrice ; elle expérimente son propre chemin de poésie en se promenant sur les frontières, entre les genres – pop et poésie – et entre les cultures – elle est traductrice de l’islandais, notamment de Sjón, parolier de Björk. Son travail jaillit du frottement de ces énergies paradoxales. À mi-chemin entre l’analyse, l’autofiction et la poésie, il nécessite parfois l’invention de nouvelles formes éditoriales, comme l’illustre son « baladolivre » Transparaître (encore), paru chez LansKine en mars 2023.

Rappeur hors-normes, Dgiz multiplie les scènes depuis la sortie de son premier album atypique « DGIZ HORS » en 2002. Poète du monde moderne, diseur urbain, ce rêveur du langage réutilise les sensations du quotidien comme matière sonore. Slameur improvisateur et contrebassiste polymorphe, il associe mots, sons et idées à un rythme effréné.

Cécile Mainard/i est poète et artiste. Elle vit entre Nice et Paris. Elle a été résidente à la Villa Medicis en 1998, à la Villa Arson en 2005 et au Bal en 2013 Son travail a fait l’objet d’interventions et de lectures publiques, ainsi que de créations radiophoniques, dont un atelier de création à France Culture : L’Eau super-liquide. Parmi ses œuvres poétiques : La Blondeur, Je suis une grande Actriste, L’Immaculé Conceptuel, Rose Activité Mortelle, Idéogrammes Acryliques. Autant d’ouvrages où elle tourne autour d’un point de sidération, depuis lequel le langage lui-même semble ne plus renvoyer qu’à son propre mirage. Autant d’ouvrages qui apparaissent aussi rétrospectivement comme des programmes artistiques en quête de réalisation future. Elle intervient ainsi régulièrement dans des lieux d’art, et oriente de plus en plus sa pratique du côté de l’image, et de la situation parlée. Mais elle opère aussi dans le seul champ de l’art. Un format, un genre artistique : les « Mainardises ».

Maia MedAli, poétesse, slameuse, conteuse, écrit et dit depuis qu'elle a appris. Le stylo comme sabre, elle tranche dans le vif avec douceur et précision, déposant pétales et braises de poésie sur scène ou sur papier. MC de scène slam avec différents collectifs - Slamatable, Le mot qui claque - elle anime avec joie ces traversées poétiques, rythmiques, authentiques.

Née en 1975, est écrivain, performeuse et traductrice. Elle explore les frontières entre les genres et les modes d'expression langagiers et plastiques (sons, vidéos, sérigraphie). Elle a vécu à la Nouvelle­‐Orléans, à New York et vit aujourd’hui à Paris.

Hortense Raynal est poétesse, performeuse, comédienne et Aveyronnaise.
Diplômée de l’Ecole Normale Supérieure de la rue d’Ulm et formée aux arts du mouvement, son travail explore la saturation de la langue et la polyphonie poétique de la pensée. En plus de la faire découvrir par le biais d’enregistrements sonores et de plusieurs revues, elle donne des formes scéniques à sa poésie. Elle réalise un peu partout en France des performances ou des expériences poétiques immersives protéiformes qui se trouvent quelque part entre ses racines rurales et son envie irrépressible de paillettes, sa sensibilité lyrique et ses manies de petit clown. Elle-même revendique “mouvementer les mots”.
Elle publie son premier livre, Ruralités, en 2021 aux Carnets du Dessert de Lune, dans la sélection du Prix Leynaud 2022 et lauréat du Prix du premier recueil de Poésie de la Fondation Antoine et Marie-Hélène Labbé. Le deuxième, Nous sommes des marécages, est paru chez Maëlstrom en 2022.